《黃梅戲》是我國第一套采用數字中國畫形式設計的郵票。這種新興的藝術形式設計優勢十分明顯，它既給人一種當代審美的趣味，同時又兼具黃梅戲應有的歷史感和文化韻味的畫面效果。

一、畫面充分顯示戲份。《黃梅戲》郵票自然要體現“戲”的特點，使各種應用到畫面中的視覺形象都合理地融為一體。設計者在畫面內容上十分注意細節的刻畫，重點抓住每一出戲的某一服裝或道具特色，如“女駙馬”人物身上的蟒袍、頭上的宮花和腰間的玉帶，都以云龍為主題花紋;“天仙配”中人物手拿油紙傘;“打豬草”中人物身背竹籃，這些標志性細節意在點明劇目，體現了戲份，引起觀者的共鳴。全套郵票從畫面人物形象，到每枚郵票舞臺化的背景，都充分體現了戲份。

二、戲份凸顯人物角色。郵票畫面明確了戲份，重點就是凸顯人物角色。設計者參考了眾多名家的表演，將畫面人物定位為“按照傳統黃梅戲章法扮戲的當代青年演員”，以發型、面妝以及肢體語言等充分體現其歷史、文化傳承的特征，以人物的五官比例、位置、膚色和手勢等傳達出當今的審美意趣。票中的人物形象，既能準確地體現出黃梅戲應有的歷史感和文化內涵，又能適合新世紀的人們較為普遍的審美習慣。在人物的身姿上，使其達到一種多元化之美，充分體現出戲中的人物角色。

三、角色面容表情豐富。在對票中人物神情的刻畫上，注重體現黃梅戲名家神韻的面部表情，設計者通過參考著名表演藝術家演出的影像資料，不斷對人物五官進行修改，令3枚票中5個人物眉目傳神，生動形象。比如第2枚郵票中的女駙馬，其面部刻畫，既有女性的特質，又有駙馬的高貴。第3枚“打豬草”中，男女兩童對視、對唱，活潑可愛。